21世纪对人类生活产生巨大影响的莫非电脑。电脑是一种能自动、高速、精确地处理信息的电子设备，并具有计算能力和逻辑判断能力的机器。它的出现和发展已大大改变了人类社会的生活。从物质到精神、从内容到形式，它已经延伸到人们生活的各个领域和各个环节之中。有人说它是学校，其实它比传统意义上的学校更具影响力、诱惑力。 
    在计算机的应用方面，美术是与电脑最有“缘”的艺术门类，美术发展需要电脑，电脑也离不开美术，在各个高等院校，电脑在美术专业教学中的作用和地位已发展成一门独立的课程，它不仅可以帮助设计，也可以进行创作。它已经对传统绘画整体的知识结构体系进行了较为深刻的变革。知识结构的变化与时代同步，在艺术发展的历史长河中，每一种传达媒体的产生都将带来一次新的艺术革命。如今，电脑作为一种视觉媒体，正给我们带来前所未有的视觉冲击。在发达国家，利用计算机、多媒体开展艺术教育已经十分普及，并随着计算机软件、硬件产业的发展而飞速发展，传统绘画的教育模式正面临着巨大的冲击。 电脑美术的发展是与计算机产业同步发展的，其开发出来的各种应用软件：艺术设计、图形处理、动画 制作、专项应用程序等，给我们欣喜的同时也给我们带来压力和挑战。在飞速发展的时代中，停滞不前就必将遭到社会的抛弃。要想了解电脑美术的重要性，就应把它与传统绘画作一个全面的比较。本文主要从绘 画的工具、技法、产生的文化效应及对现代美术教育的影响进行粗略的探讨。 
    我们知道，无论古今中外任何流派的绘画艺术所用之工具不外乎：笔、刀、尺子等，加上颜料、石材、泥土、木料等进行的描画或雕刻。对于不同的表现技法与艺术风格都有各自独特的要求，在绘画工具的使用 上也因技法的不同而变化万千，最终产生的作品却是唯一的。各种艺术作品的保存方式也各不相同，且都有相对严格的科学的保存方式，在作品的展示上也各不相同，它受到作品的种类、大小、展示的空间及光线、环境等的限制，作品的保存也因年代的变迁受到了一定的破坏。 
    而当电脑用于美术活动之后，情况就不同了，绘画的工具被主机、键盘、鼠标和显示器及应用软件所取代，作品是精确的数字化图形，并且可以根据需要进行大量的拷贝复制，因其是以数字的形式存在，存储起 来就方便多了，并且不会有变质损坏之忧了。展示可通过品种繁多、显示尺寸大小不一的视觉，传达媒体与人之间的交流。作品可存储在不同的存储器中随身携带，且存储量大，如软盘、活动硬盘、光盘等。其作品可通过互联网进入千家万户的方寸居室之中，给人们了解艺术提供了极大的方便。也为艺术设计、创作提供 了方便的工具。 
    在技法上，传统绘画的技法是画家经过大量的实践认识后总结的经验，它包括两方面。一是造型能力 及协调画面后各种关系的技巧；二是熟悉绘画工具和材料的性能，并掌握其科学的操作方法，当然这必须 以优质的材料为前提，所谓“好马配好鞍”，没有优质的材料，纵有天马行空的想象力和巧夺天工的技巧， 流芳百世的绘画是不可能产生的。而一种技法的成熟，往往是作者经多年呕心沥血耕耘的结果。在电脑美术中对一种技法的认识只是对某一命令程序所能产生的结果上的认识，如：传统绘画的透视法，要画出一幅准确而内容繁多的透视图，作者必需掌握大量的透视知识和实践经验，且要花费大量的时间精力，而在 电脑中只要你对制作透视图的程序命令有所认识，那就是弹指一挥间的事。色彩的变化在传统绘画中也需掌握大量的色彩理论知识和实践经验而后知，当然在电脑中你只要选中所需颜色做出结果命令，无论是多复杂的颜色，都可以通过多次的渲染命令达到预期的效果。其操作上准确度高，不必经过大量耗时费力的训练。它是世界上众多优秀的科技人员智慧的结晶，并随着计算机应用程序的发展，我们不必过多的纠缠于具体的理论、概念和术语中，轻松愉快的学习，其形式更加简单、明了、形象、具体而丰富。 
    计算机的发展给那些在传统绘画中存在的难以解决的问题找到了新的出路，并使一些复杂的技法变的简单化了。从广意上说，它使电脑美术工作者跳过了技法训练而直接切入创造性工作。从而发挥出更大 的创造力，极大的提高了工作的效率，这是前所未有的。无论工作人员正在进行哪一步创作，即便是最复杂的构图，比如线条的变化、结构的取舍等，在造型软件中都可以将其中任何一个过程进行修改调整。由于电脑的精确度，在创作过程中对色彩的判断除直接用肉眼观察显示器外，还可在特定的色彩模式下，用具体的数字来判断描述，达到准确及标准化的效果。如果要制作出一种色彩渐变的效果，计算机绝对不会在渐变中产生不均匀的层次，如果要画一个特定观点的透视效果，计算机也绝对不会产生不符合透视规律的视图。你将不再为如何调制出不同层次的颜色、复杂的透视而头痛了。这在传统绘画创作中是无法实现的，传统绘画创作的连续性使我们要极其注意每一个过程的制作，任何一个过程的失误，往往意味着你的工作又 必须重新开始。 
    虽然传统艺术有着深厚的文化底蕴，这是电脑美术不可比拟的，但电脑美术作为新时代的产物，它与 传统没有多大的继承性。它以自己个性的魅力，鲜明的时代感，随着时代的进步发展，正迅速的形成了自己 个性鲜明的文化特征，在众多的产品包装、广告设计、家庭及建筑装饰、影视动画演义等方方面面日益影响 着我们的生活。以它的科技化、数字化的形式，展现在世人面前。 
    通过以上的比较，我们可以认识到，电脑美术无论从工具上、还是技法上，都与传统绘画有很大的区 别，各有其独特的文化精神，它不附属于任何一个传统绘画门类，也无需向哪一个绘画门类靠拢。但它却以 其鲜明的文化特点，独特的表现手法，成为一个不可替代的文化，因此它应该作为一门独立课程出现在美术教学中，训练学生从一个新的角度去认识素描、色彩、线条、空间、明暗、构图等要素，为将来的设计创作 打下基础。 
    在电脑教育学科中，由于电脑所具备的精确、高效、功能强大的特点，已经被世界艺术设计和各大专院 校、美术学院相关专业师生所接受并大量使用，且队伍发展日益壮大。无论是平面设计、影视广告设计、网 页制作设计、室内外装饰和装修、三维动画制作、多媒体应用还是全方位的艺术设计，都可以通过电脑美术 完成形式新颖、内容丰富的教学内容；达到理论与实践相结合且图文并茂，犹如身临其境的教学目的；充分 体现科学性、使用性和操作性的特点。既能提高教学质量又能加深学生对电脑美术的认识。
    电脑美术和传统绘画都是一种实践性很强的学科。电脑美术要求学生熟练运用电脑，得有充足的时间上机掌握应用软件的操作方法，需要营造相互学习交流的气氛；传统绘画也是一种实践性很强的学科，有 着深厚的文化底蕴。掌握绘画的技巧、技法也要保证学生有足够的练习时间。无论是电脑美术还是传统绘 画要创作出一幅好的作品，不仅要学生掌握它们的媒体、技法，同时还要具备一定审美能力、造型能力、认识能力、开阔的思维和创造力。因此传统绘画基础教育所涉及的透视、比例、结构、构图、解剖、色彩、中西美术史论等美术理论教育是极为重要的，这是电脑美术不可比拟的。但是现代美术理论教育与电脑知识教育应该同步进行。从各自要求的文化知识上它们是具有共性的。而从其绘画过程上看，却有很悬殊的差异。电脑美术只需要掌握使用应用软件的操作方法，就能传达我们所需要的结果，它转而会帮助学生进行形体分析、色彩分析及画面表现的过程，且能拓宽学生的思维表达能力。就绘画过程而言，传统绘画里的技法对电 脑绘画的过程却没有多少作用，所以电脑美术的学习大大提高了学生的知识面，并对知识的理解和运用起 到了促进作用。
    在专业电脑美术教育里，重点集中在制作图形的应用软件上，以及计算机的基础知识与图形的操作平台上。目前我们接触的图形软件种类很多。高校美术专业在应用软件的选择上应从针对性、适用性的软件入手。在平面软件中，适用性最强的是Photoshop、CORIDRAW、AutoCAD 等，三维软件主要有3Dstudio MAX、VIZ、MAYA、SOFTMAGE 等。Photoshop是美国Adobe公司推出的超强图形处理软件。特别是汉化了的 Photoshop中文版突出了操作上没有语言障碍，更直观、简单，通用性强，在平面设计领域中几乎占据着不可动摇的地位。CORIDRAW是世界公认的主要用于平面设计的优秀的矢量绘图软件，它为用户在插图设计、图案设计、标志设计、版式设计、广告设计、包装装潢设计、书籍装帧设计提供了意想不到的灵感源泉和更广阔、自由的创作空间。AutoCAD 是 Autodesk 公司 CAD 设计软件。它是把二维图形和三维图形有机结合的软件之一。该软件适用于建筑、机械、产品设计等多个行业领域。它是目前广泛使用的计算机辅助绘图与设计软件。这些软件的教材也很多并且在教材中省去了许多枯燥难懂的专业术语，语言平和易懂，非常实用于平面设计教学。3D studio MAX 是功能强大的造型设计和三维动画制 作软件。3D studio VIZ 是 Autodesk 公司推出的世界优秀的可视化工程设计软件。这些设计软件都是在国内的美术院校、高等院校广泛使用的设计教学软件。利用传统绘画的理论提高学生对绘画的认识后学习电脑平面设计、三维综合应用，就会让学生更全面、更透彻地认识电脑美术，更自如地运用电脑语言去表达 自己的思想，推动传统美术及其文化的科技化进程。
    随着科学技术的发展，艺术与科技的结合将越来越紧密。艺术教育与科学技术的结合也将成为十分重要而紧迫的工作。毫无疑问，传统绘画与电脑美术共同携手也将成为美术教育的新课题。

作者：乐齐弘